بازی عکاسی خود را با خطوط پیشرو تقویت کنید. در هنر هدایت چشم بیننده و ایجاد عکس های جذاب مسلط شوید.
خطوط پیشرو در عکاسی کدامند و چگونه می توانند ترکیب بندی شما را بهبود بخشند؟
در این مقاله، همه چیزهایی را که باید در مورد خطوط پیشرو بدانید، کشف خواهید کرد، از جمله:
- چرا هر عکاسی باید یاد بگیرد که چگونه از خطوط پیشرو استفاده کند (نکته: آنها می توانند تاثیر عکس را تا حد زیادی افزایش دهند)
- بسیاری از مکان‌های آسان برای جستجوی خطوط پیشرو
- نحوه استفاده از خطوط برای تصاویر زیبا و سه بعدی
بنابراین اگر برای متخصص شدن آماده هستید، بیایید شروع کنیم!
خطوط پیشرو در عکاسی کدامند؟
خطوط اصلی به خطوطی اطلاق می شود که چشم بیننده را از یک قسمت از یک ترکیب به قسمت دیگر هدایت می کند. معمولاً این خطوط از پایین کادر شروع می شوند و چشم را به سمت بالا هدایت می کنند، از پیش زمینه تصویر به پس زمینه.
در این تصویر، نوارهای روی زمین به عنوان خطوط پیشرو عمل می کنند و چشم را به سمت پس زمینه هدایت می کنند.
هنگامی که به عنوان یک تکنیک ترکیب بندی استفاده می شود، خطوط پیشرو عموما به سمت موضوع اصلی عکس حرکت می کنند. به عنوان مثال، یک رودخانه ممکن است چشم را به سمت یک کوه پوشیده از مه در پس زمینه هدایت کند، یا یک کنده درخت ممکن است چشم را به سمت یک غروب خیره کننده سوق دهد.
توجه داشته باشید که خطوط پیشرو می تواند هر چیزی باشد: رودخانه یا کنده، همانطور که در مثال های بالا ذکر شد، اما همچنین علائم روی جاده، سنگ های نوک تیز در ساحل، خطوط در ماسه، دیوارهای خانه – اگر مانند یک خط به نظر برسد و بتواند چشم بیننده را هدایت کند، می تواند به عنوان یک خط پیشرو عمل کند!
انواع خطوط پیشرو که باید در نظر گرفته شوند
ممکن است خطوط پیشرو را به عنوان یک ابزار یکپارچه در جعبه ابزار عکاسی خود در نظر بگیرید. با این حال، آنها بسیار متنوع‌تر از آنچه تصور می‌کنید هستند و می‌توانند در اشکال مختلف ظاهر شوند.
به عنوان مثال، ما می توانیم این خطوط را بر اساس جهت آنها شناسایی کنیم: عمودی، افقی یا مورب. خطوط عمودی پیشرو از پایین قاب به سمت بالا کشیده می شوند. این رویکرد به عمق می‌افزاید زیرا خطوط بیننده را به سفری در صحنه دعوت می‌کنند. خطوط افقی که از یک طرف کادر به سمت دیگر حرکت می کنند، شدت را افزایش می دهند، در حالی که خطوط مورب حرکت پویا را معرفی می کنند.
خطوط پیشرو نیز به خطوط مستقیم محدود نمی شوند. اگرچه خطوط مستقیم رایج تر هستند، جذابیت بصری خطوط منحنی را دست کم نگیرید. موجی را در نظر بگیرید که در ساحل می پیچد یا شاخه درخت آویزان که به سمت بیننده کشیده شده است. خط پایین: هر دو نوع خط جذابیت منحصر به فرد خود را دارند، با خطوط منحنی حس جریان و ظرافت را ارائه می دهند که خطوط مستقیم به ندرت به آن دست می یابند.
چرا خطوط پیشرو مهم هستند؟
خطوط پیشرو بیننده را از طریق یک ترکیب بندی راهنمایی می کند.
بنابراین با قرار دادن دقیق خطوط پیشرو در کادر، می‌توانید توجه را به قسمت‌هایی از عکس جلب کنید که مهم هستند، مانند یک کوه زیبا یا غروب خورشید در اقیانوس. به عبارت دیگر، می‌توانید از خطوط پیشرو استفاده کنید تا بیننده را به جایی که می‌خواهید نگاه کند – و از مناطقی که ترجیح می‌دهید دوری کنند اجتناب کنید.
همچنین می‌توانید از خطوط پیشرو برای ایجاد جریان، که اغلب به عنوان پویایی نامیده می‌شود، در سراسر یک ترکیب استفاده کنید. خطوط پیشرو به طور طبیعی بیننده را به سفری در اطراف عکس می برد، که او را درگیر می کند (همیشه یک چیز خوب!).
به علاوه، خطوط پیشرو راهی عالی برای ایجاد سه بعدی (یعنی عمق) در یک تصویر هستند. با تأکید بر شروع یک خط قبل از اینکه آن را در پس زمینه قرار دهید، یک توهم سه بعدی ایجاد می کنید که در عکاسی منظره باورنکردنی به نظر می رسد.
نحوه استفاده از خطوط پیشرو: اصول اولیه
کار با خطوط پیشرو نیازمند دو مرحله ساده است:
- یک خط پیشرو پیدا کنید
- آن خط اصلی را در ترکیب خود بگنجانید
البته گفتن این کار آسان تر از انجام آن است، اما هیچ یک از مراحل فوق در واقع دشوار نیست. فقط کمی به پشتکار نیاز دارید. بیایید هر مرحله را به ترتیب بررسی کنیم.
مرحله 1: خطوط پیشرو را پیدا کنید
مهم نیست کجا زندگی می کنید و مهم نیست کجا دوست دارید عکس بگیرید…
…خطوط پیشرو همه جا هستند.
ممکن است محتمل به نظر نرسد، اما حقیقت دارد. پس از همه، به یاد داشته باشید که خطوط اصلی فقط خطوط هستند، و تعداد زیادی از آنها وجود دارند، درست است؟ نکته کلیدی این است که آنها را بیابید (و آنها را خلاقانه در ترکیبات خود بگنجانید، همانطور که در بخش بعدی بحث می کنم).
بنابراین، به طور خاص، کجا باید به دنبال خطوط پیشرو باشید؟
من شخصاً فکر می کنم بهترین مکان برای شروع یک مسیر است. مسیرها ذاتاً پیشرو هستند زیرا به جایی می‌روند، و لبه‌های مسیر اغلب یک نقطه ناپدید شدن در افق ایجاد می‌کنند (محلی که دو یا چند خط در بی‌نهایت نظری همگرا می‌شوند). به علاوه، می‌توانید مسیرهایی را در همه جا پیدا کنید – در جنگل‌ها، پارک‌ها، در شهر، حتی در حومه شهر (جاده‌ها به عنوان مسیر محسوب می‌شوند!).
خطوط پیشرو این جاده در یک نقطه ناپدید شده و به هم می رسند.
اما شما می توانید بسیاری از خطوط پیشرو دیگر را نیز بیابید. در حالی که عکاسان مطمئناً از مسیرها در ترکیب بندی های خود استفاده می کنند، آنها همچنین با الگوهایی در شن، کنده های افتاده، دسته های گل، سنگ های جالب، پل ها، نرده ها و موارد دیگر کار می کنند. در اینجا یک لیست کامل از مواردی است که باید در نظر بگیرید:
- جاده ها
- نرده ها
- پیاده روها
- پل ها
- آجر
- هر چیزی پشت سر هم، مانند تیر چراغ
- ساختمان ها
- درگاه ها
- شیشه های پنجره
- رودخانه ها
- خطوط ساحلی
- امواج
- تپه های شن و ماسه
- درختان
- علف بلند
- صخره ها
- سنگ ها
البته، فهرست به سختی جامع است. همیشه خطوط پیشرو بیشتری وجود دارد که فقط در انتظار یافتن هستند! بنابراین دفعه بعد که در حال تنظیم یک عکس هستید، لحظه ای را به بررسی صحنه از نظر خطوط برجسته اختصاص دهید. مطمئناً موارد خوب را پیدا خواهید کرد، حتی اگر کمی جستجو لازم باشد.
کنده های روی ساحل چشم بیننده را به داخل کادر هدایت می کنند و به خانه منتهی می شوند.
مرحله 2: خطوط اصلی را در ترکیب خود بگنجانید
بنابراین شما یک یا دو خط پیشرو پیدا کرده اید. خوب انجام شد – اما کار کامل نیست! اکنون زمان آن است که خطوط اصلی را در ترکیب خود بگنجانید، یک فرآیند عمدی و متفکرانه.
ابتدا از خود بپرسید: من می خواهم این خط پیشرو بیننده را به کجا ببرد؟ اغلب اوقات، پاسخ شامل یک ویژگی جالب در پس‌زمینه است – مانند غروب خورشید – بنابراین باید موقعیت دوربین خود را تا زمانی تنظیم کنید که خط اصلی تقریباً در جهت درست باشد.
(اگر خط پیشرو به جایی که می‌خواهید نمی‌رود، می‌توانید حرکت رو به جلو و عقب یا پهلو به پهلو در امتداد خط را امتحان کنید، یا می‌توانید خط پیشرو دیگری را پیدا کنید که در ترکیب بندی شما بهتر عمل کند. یک خط پیشرو که از سوژه اصلی شما فاصله می‌گیرد احتمالاً نتیجه معکوس خواهد داشت.)
سپس از خود بپرسید: آیا خط اصلی به اندازه کافی جالب است که بتواند به عنوان سوژه پیش زمینه عمل کند؟ و آیا می توانم آنقدر نزدیک شوم که در کادر بزرگ شود؟
اگر خط اصلی شما جالب است و می دانید که می توانید نزدیک شوید، این کار را انجام دهید. بهترین عکس‌ها اغلب شامل یک خط اصلی قوی هستند، خطی که بیننده را به پیش‌زمینه می‌کشاند و سپس آنها را از پیش‌زمینه به پس‌زمینه هدایت می‌کند، مانند سنگ‌های موجود در عکس زیر:
خط پیشرو نرم لبه رودخانه باعث ایجاد عمق می شود.
البته، برخی از خطوط اصلی نمی توانند توجه بیننده را به خود جلب کنند، یا در دسترس نیستند، و این اشکالی ندارد – خطوط اصلی همیشه قدرتمند هستند، حتی اگر نمایش دهنده نباشند. هنوز هم می توانید از آنها استفاده کنید، اما مطمئن شوید که سوژه جالبی در پیش زمینه پیدا می کنید که توجه را به خود جلب کند یا ترکیب بندی شما را محکم تر کند تا روی سوژه اصلی تمرکز کنید.
در نهایت، هنگامی که سوژه و هر خط اصلی را به طور تقریبی در موقعیت قرار دادید، یک بار دیگر صحنه را ارزیابی کنید. به روش هایی فکر کنید که می توانید جلوه های خطوط پیشرو را افزایش دهید، شاید با تغییر موقعیت دوربین، با پایین تر یا بالاتر رفتن، یا حتی با استفاده از فاصله کانونی بیشتر …
حال عکس خود را بگیرید!
نکات و ترفندهایی برای کار با خطوط پیشرو
اکنون که با اصول اولیه آشنا شدید، بیایید چند نکته را برای بهبود ترکیبات خود با خطوط اصلی مورد بحث قرار دهیم، با شروع از:
1. از عریض ترین لنزی که در دسترس دارید استفاده کنید
برای ایجاد ترکیب‌بندی‌های برجسته و خیره‌کننده، به لنز با زاویه باز نیاز ندارید.
اما واقعاً کمک می کند.
چرا؟ خوب، یک لنز زاویه باز به شما امکان می دهد یک صحنه گسترده را ثبت کنید – بنابراین می توانید خطوط اصلی را به سمت پایین کادر قرار دهید، سپس اجازه دهید آنها در عکس جریان پیدا کنند و به آرامی دورتر و دورتر شوند تا زمانی که ناپدید شوند (یا به سوژه اصلی شما برسند).
این را با یک ترکیب تله فوتو مقایسه کنید، جایی که خطوط اصلی معمولاً نزدیک به سوژه شروع می شوند، سپس به سرعت خاتمه می یابند. کمتر پویا، کمتر جالب، و کمتر سه بعدی.
بسیاری از عکاسان منظره دقیقاً به همین دلیل با فواصل کانونی فوق عریض عکاسی می کنند. آنها اغلب یک خط پیشرو پیدا می کنند، از یک لنز زاویه باز برای تأکید بر آن استفاده می کنند و یک ترکیب عمیق خیره کننده ایجاد می کنند.
2. از ترکیب چندین خط اصلی در یک ترکیب نترسید
یک خط پیشرو خوب است، اما اگر بتوانید چندین خط اصلی پیدا کنید که همگی بیننده را به سمت سوژه اصلی شما هدایت می کنند، ترکیب شما به طرز دیوانه کننده ای قوی خواهد بود.
به عنوان مثال، ممکن است از هر دو لبه یک جاده برای اشاره به کوهی دور استفاده کنید. یا ممکن است از دو خط در ماسه استفاده کنید – یکی از پایین سمت راست و یکی از پایین سمت چپ – برای اشاره به یک اقیانوس آبی.
توجه داشته باشید که تمام خطوط اصلی شما باید تا حد امکان به سمت موضوع باشد. اگر خطوط از سوژه شما منحرف شوند، بیننده را در جهت اشتباه هدایت می‌کنند که از درک کامل تصویر جلوگیری می‌کند. همگرا کردن دو یا چند خط به سوژه شما ممکن است کمی خلاقیت داشته باشد، اما نتیجه نهایی ارزشش را دارد.
3. از تکنیک دور نزدیک برای ایجاد عمق زیاد استفاده کنید
تکنیک دور نزدیک به ویژه در عکاسی منظره رایج است. این یک راه ساده برای ایجاد عمق زیاد در عکس‌هایتان است، و به این ترتیب می‌توانید عکس‌های قدرتمندی مانند این عکس بگیرید:
همچنین استفاده از آن واقعاً ساده است. این چیزی است که شما انجام می دهید:
ابتدا مطمئن شوید که خط پیشرو شما به طور مناسب چشم نواز است. این باید به خودی خود به عنوان یک موضوع عمل کند – مانند یک سنگ جالب یا تکه ای از گل های رنگارنگ.
دوم، مطمئن شوید که از فاصله کانونی گسترده استفاده می کنید. من کار با حداقل 35 میلی متر (در دوربین فول فریم) را توصیه می کنم، اما 24 میلی متر، 18 میلی متر یا حتی 14 میلی متر بهتر است.
سوم، دوربین خود را روی سه پایه قرار دهید و روی سوژه خود پایین بیایید. شما می خواهید خط پیشرو را در کادر برجسته کنید، حتی اگر به معنای فاصله گرفتن چند اینچ از سوژه باشد. و می‌خواهید با دیافراگم باریک مانند f/8، f/11 یا حتی f/16 شماره‌گیری کنید تا هم پیش‌زمینه و هم پس‌زمینه واضح باشد.
عکس نهایی شما باورنکردنی به نظر می رسد – با یک سوژه جالب پیش زمینه، خطی که چشم را هدایت می کند، به علاوه (امیدوارم!) یک سوژه پس زمینه جالب برای تکمیل ترکیب بندی داشته باشید.
4. منحنی s را در آغوش بگیرید
منحنی s یک ابزار محبوب در بین عکاسان منظره است، و مطمئناً خط پیشرو متوسط شما نیست. این یک مسیر پر پیچ و خم است که به شکل s مسحور کننده از لنز می پیچد و دور می شود. دلیلی برای محبوبیت آن وجود دارد: حس عمیقی از عمق و پویایی را به تصویر اضافه می کند.
اگر به اندازه کافی دقت کنید، می توانید این منحنی های زیبا را در طبیعت، به خصوص در رودخانه ها پیدا کنید. اگر در حال جستجو بوده اید و منحنی s را برای استفاده در ترکیب بندی های خود شناسایی نکرده اید، در آن زمان است که می خواهید خلاق باشید. شاید دنباله ای از رد پا در شن و یا شاید انبوهی از شاخ و برگ در پاییز وجود داشته باشد. هر چه که باشد، ترفند این است که با یک لنز زاویه باز نزدیک شوید تا بر منحنی تاکید کنید.
همچنین، قرار دادن منحنی در ترکیب شما بسیار مهم است. یک روش معمول این است که منحنی s را در مرکز کادر قرار دهید و چشم بیننده را به سمت یک عنصر قابل توجه در دوردست، مانند کوه یا آبشار هدایت کنید. اما با خیال راحت آزمایش کنید و بهترین را برای خود پیدا کنید.
5. کار سایر عکاسان را مطالعه کنید
راهی عالی برای کشف قدرت خطوط پیشرو؟ کار عکاسان مورد علاقه خود را بررسی کنید.
تقریباً هر عکاسی در مقطعی از حرفه خود از خطوط پیشرو استفاده می کند و افراد واقعاً بزرگ در استفاده از آنها برای تبدیل امور روزمره به چیزهای قابل توجه مهارت دارند. به عنوان یک نقطه شروع، برخی از عکس های مورد علاقه خود را انتخاب کنید و بررسی کنید که چگونه عکاس از خطوط اصلی برای ایجاد ترکیب بندی های متقاعد کننده استفاده کرده است.
خطوط پیشرو در کجا قرار می گیرند؟ آیا آنها عمودی هستند، به سمت آسمان کشیده می شوند، یا افقی، در سراسر کادر کشیده می شوند؟ شاید آنها به صورت مورب مرتب شده اند و حس حرکت را اضافه می کنند؟ یا منحنی هستند و لایه ای اضافی از پیچیدگی را به تصویر اضافه می کنند؟ هدف در اینجا یادگیری از استادان این صنعت و توسعه چشمان خود برای خطوط پیشرو قوی است.
هنگامی که در عکاسی خود با وضعیت مشابهی روبرو می شوید، از این بینش ها برای هدایت رویکرد خود استفاده کنید. با گذشت زمان، شما شروع به دیدن خطوط پیشرو در همه جا خواهید کرد و استفاده موثر از آنها به ماهیت دوم تبدیل خواهد شد.
نحوه استفاده از خطوط پیشرو برای ترکیب بندی بهتر: کلمات پایانی
خطوط پیشرو عناصر اصلی ترکیبی هستند که چشم ما را از طریق یک عکس عبور می دهند. می توان از آنها برای گفتن یک داستان، تاکید و ایجاد ارتباط بین دو شی استفاده کرد.
بنابراین هر جا که می روید به خطوط پیشرو فکر کنید. یافتن خطوط پیشرو در هرج و مرج زندگی روزمره را تمرین کنید. ترکیبات شما بسیار خوب، بسیار سریع خواهند شد!
سوالات متداول خط پیشرو
مثال خط پیشرو چیست؟
یک چوب افتاده که از پیش زمینه به پس زمینه کشیده می شود، یک خط پیشرو طبیعی عالی ایجاد می کند!
خطوط پیشرو چگونه استفاده می شود؟
خطوط اصلی به روش‌های مختلفی استفاده می‌شوند: برای افزودن پویایی، بهبود درک بیننده از یک تصویر، و ایجاد جلوه‌های سه بعدی.
چرا خطوط پیشرو خوب هستند؟
آنها بیننده را به تعامل بهتر با عکس وادار می کنند و همچنین ترکیب (به طور کلی) هماهنگ تری را به طور کلی ایجاد می کنند.
آیا خطوط پیشرو باید مستقیم باشند؟
قطعا نه! برخی از بهترین کاربردهای خطوط پیشرو شامل منحنی ها هستند.