عکاسی مینیمالیستی چیست و چگونه می توانید عکس های مینیمالیستی خیره کننده بگیرید؟
مینیمالیسم یک تکنیک هنری محبوب است و راهی عالی برای تند کردن تصاویر شماست. (همچنین این یک راه خوب برای جلب توجه زیاد در رسانه های اجتماعی است.) اما مبتدیان اغلب برای دستیابی به مینیمالیسم تلاش می کنند، و این مقاله همان جایی است که یک تازه کار به آن احتیاج دارد. در زیر، با هم یک شیرجه عمیق به مینیمالیسمخواهیم داشت. چیزی که در این مقاله مورد بحث قرار میگیرد:
- در واقع عکاسی مینیمالیسم چیست
- اجزای اصلی تصاویر مینیمالیستی
- تعداد انگشت شماری از ترفندها و نکات آسان که می توانید برای بهبود عکس های مینیمالیستی خود استفاده کنید
بنابراین اگر برای تبدیل شدن به یک متخصص مینیمالیسم آماده هستید، بیایید با اصول اولیه شروع کنیم:
عکاسی مینیمالیستی چیست؟
عکاسی مینیمالیستی که به عنوان عکاسی مینیمالیسم نیز شناخته می شود، نوعی از تصویرسازی است که بر ترکیب بندی های ساده، استفاده زیاد از فضای خالی و حذف درهم و برهمی تکیه دارد. به لطف سادگی، عکسهای مینیمالیستی اغلب یک اثر مدیتیشن مشخص دارند:
توجه داشته باشید که عکسهای مینیمالیستی معمولاً نوعی سوژه اصلی را نشان میدهند (به عنوان مثال، قایق در تصویر بالا). اما حضور سوژه به حداقل می رسد. در اینجا، عکاسان مینیمالیستی اغلب برای یک سوژه کوچک در کادر که با فضای خالی احاطه شده است، زوم می کنند.
برخی از عکاسان مینیمالیست خالص هستند و تصاویری را انتخاب میکنند که تا حد امکان ساده باشند (مثلاً یک درخت که با برف سفید احاطه شده است). اما سایر عکاسان عناصر مینیمالیستی را در کنار عناصر غیرمینیمالیستی در کار خود گنجانده اند. هر یک از این رویکردها خوب است فقط آنچه را که احساس می کنید درست است انجام دهید!
عناصر کلیدی عکاسی مینیمالیستی
مینیمالیسم را می توان تقریباً در هر ژانر عکاسی از جمله پرتره، منظره، طبیعت بی جان، معماری و حتی عکاسی خیابانی به کار برد. اما عکس های مینیمالیستی چند ویژگی کلیدی دارند:
فضای منفی
عکسهای مینیمالیستی معمولاً فضای خالی یا منفی زیادی دارند. فضای منفی از گستره هایی با رنگ یا بافت خالص تشکیل شده است، مانند پهنه وسیعی از اقیانوس یا یک چمنزارT علفزار. (و آسمان های سفید بی خاصیت یک عنصر اصلی مینیمالیستی هستند!)
یک موضوع اصلی کوچک
ترکیببندیهای مینیمالیستی، سوژه را در کادر کوچک نگه میدارند تا فضای منفی آنها را کوچک کند. همانطور که در ادامه بحث می کنیم، این کار را می توان با یک لنز واید یا با عکاسی از راه دور انجام داد. در مواردی که سوژه اصلی در کادر کوچک نیست، باید بسیار ساده باشد (مثلاً چند رگه رنگ روی یک دیوار).
بهم ریختگی محدود
مینیمالیسم بر سادگی تاکید دارد و عکس های مینیمالیستی تمایل دارند سوژه اصلی، فضای خالی زیاد و هیچ چیز دیگری را نشان دهند. عکاسان مینیمالیست به دقت ترکیب بندی های خود را اصلاح می کنند تا زمانی که هیچ عنصر اضافی مانند تیرها یا خطوط تلفن در پس زمینه وجود نداشته باشد. هرچه بتوانید شلوغیهای بیشتری را از عکسهایتان حذف کنید، مینیمالیستتر خواهند بود.
اگر دوست دارید، می توانید به لیست بالا به عنوان دستور العملی برای عکس های مینیمالیستی نگاه کنید. تا زمانی که هر سه مورد را در نظر بگیرید، در نهایت با یک عکس مینیمالیستی مناسب خواهید رسید و هرچه با ترکیببندیهای مینیمالیستی بیشتر آشنا شوید، نتایج شما بهتر و قویتر خواهند شد.
نحوه ثبت عکس های مینیمالیستی: 4 نکته ساده
اکنون که میدانید مینیمالیسم چیست و ویژگیهای اساسی همه عکسهای مینیمالیستی را میدانید، میخواهم نکاتی را برای بهبود عکسهای شما به اشتراک بگذارم.
1. به پس زمینه و مکان توجه کنید
عکس های مینیمالیستی بر پس زمینه های ساده پر از فضای منفی تکیه دارند. پسزمینهتان را با دقت انتخاب کنید اینگونه آماده خواهید بود تا عکسهای مینیمالیستی بسیار خوبی بگیرید.
توصیه من: به محض اینکه به مکان رسیدید، با جستجوی فضای منفی در اطراف شروع کنید. به عنوان مثال، در یک ساحل، ممکن است متوجه آسمان، اقیانوس، ماسه و صخره ها یا صخره های بزرگ شوید.
سپس میتوانید موضوعاتی را که توسط این مناطق وسیع فضای منفی احاطه شدهاند، مانند مرغ دریایی در آسمان، قایق بادبانی روی آب، پرندهای که در امتداد صخرهای لانهسازی میکند و غیره پیدا کنید.
اگر در مورد عکاسی مینیمالیسم جدی هستید، می توانید این را یک قدم فراتر ببرید: شما می توانید عمدا مکان های گردش خود را بر اساس پتانسیل مینیمالیستی آنها انتخاب کنید. در اینجا چند مکان معرفی میکنیم که فرصت های مینیمالیستی زیادی را ارائه می دهند:
- سواحل
- بیابان ها
- مناطق صنعتی (با تعداد زیادی دیوار خالی)
- زمین کشاورزی
از طرف دیگر، اگر دوست دارید عکس محصول یا استودیو انجام دهید، به سادگی سوژه خود را در یک لایت باکس یا در پس زمینه سفید قرار دهید. مطمئن شوید که پسزمینه به خوبی روشن است، سپس تا دلتان میخواهد عکس های مینیمالیستی بگیرید!
2. لنز خود را با دقت انتخاب کنید
میتوانید از هر نوع لنز برای عکسهای مینیمال استفاده کنید، اما لنزهای خاصی با محیطهای خاص مناسب هستند، بنابراین هر کاری که انجام میدهید، مطمئن شوید که لنز خود را با دقت انتخاب میکنید. مینیمالیسم اغلب از ترکیب بندی های کوچک در کادر استفاده می کند که به یکی از دو چیز نیاز دارد:
- میدان دید وسیع
- فاصله زیادی بین خود و سوژه تان وجود دارد
شما می توانید با یک لنز زاویه باز به میدان دید وسیعی دست یابید و با استفاده از لنز تله فوتو می توانید از فاصله دور عکس های مینیمالیستی بگیرید، اما این دو رویکرد قابل تعویض نیستند.
به عنوان مثال، محیط های خاصی برای عکاسی تله فوتو مناسب نیستند. اگر در شهری با کوچههای باریک عکاسی میکنید، فاصله کانونی 200 میلیمتری برای داشتن یک جلوه کوچک خوب در کادر بسیار تنگ خواهد بود و لنز با زاویه دید عریض انتخاب بهتری خواهد بود.
از سوی دیگر، لنزهای زاویه باز همیشه کاربردی نیستند. اگر بخواهید عکس های مینیمالیستی از کوه های دور در مقابل آسمان طوفانی بگیرید، چه؟ مگر اینکه برای پیاده روی زیاد آماده باشید، باید یک لنز تله فوتو در دسترس داشته باشید.
بنابراین قبل از اینکه بیرون بروید، به سوژه هایی که می خواهید عکاسی کنید و کجا کار می کنید فکر کنید. از خود بپرسید: آیا لنز واید کاربردی است؟ آیا لنز تله فوتو خیلی طولانی است؟
(و در صورت شک، هر دو را بردارید!)
3. زاویه خود را تغییر دهید
همانطور که در بخش قبلی یاد گرفتید، بخش بزرگی از مینیمالیسم شامل حذف آشفتگی از عکسهای شماست. متأسفانه، همیشه آسان نیست. مطمئناً، عکاسان پرتره میتوانند از سوژههای خود بخواهند حرکت کنند یا حتی یک پسزمینه ساده اضافه کنند، اما عکاسان خیابانی، عکاسان منظره و عکاسان معماری به ندرت چنین امکانی را دارند. مگر اینکه دائماً در موقعیتهایی قرار داشته باشید که کنترل کامل صحنه را حفظ کنید، باید استراتژیهایی برای حذف عناصر منحرف کننده از عکسهای خود ایجاد کنید.
استراتژی مورد علاقه من؟ یک تغییر زاویه ساده!
می بینید، با تنظیم زاویه خود، می توانید به سرعت علائم خیابان، عابران، خطوط تلفن و بسیاری موارد دیگر را از عکس های خود حذف کنید. من دوست دارم پایین خم شوم تا سوژههایم در قاب آسمان قرار بگیرند (بالاخره، آسمان همیشه منبع خوبی از فضای منفی است!). همچنین می توانید سعی کنید به پهلو بخوابید.
اگر موضوعی را پیدا کردید که دوست دارید و تقریباً یک عکس مینیمالیستی دارید، نگران نباشید. کمی زمان بگذارید تا سرعت خود را کم کنید و زوایای مختلف را امتحان کنید. شرط می بندم که پس از کمی آزمون و خطا، جایگزینی پیدا خواهید کرد که باعث می شود شات کار کند.
البته، اگر یک عکس واقعاً برجسته پیدا کردید اما توسط یک یا دو عنصر خراب شده است مانند شخصی که پشت سوژه شما ایستاده است همیشه میتوانید مشکل را در مرحله پس از پردازش برطرف کنید.
4. در صورت لزوم در پس پردازش ساده کنید
بهترین کار این است که ترکیبات خود را از همان ابتدا درست کنید. اما مواقعی وجود دارد که ایجاد یک ترکیب مینیمالیستی در دوربین غیرممکن است، اما شما واقعاً می خواهید عکس را ثبت کنید. به عنوان مثال، ممکن است قبل از غروب خورشید با یک شبح خیره کننده روبرو شوید، اما متوجه یک تیر چراغ می شوید که درست در کنار سوژه شما قرار گرفته است.
در چنین مواردی، من به شما توصیه می کنم عکس بگیرید (حتماً طوری آهنگسازی کنید که گویی شیء نفوذی وجود ندارد). سپس، در برنامهای مانند Photoshop یا Lightroom، میتوانید از ابزار Healing Brush یا Clone Stamp برای حذف آیتم متخلف استفاده کنید. با فرض اینکه سوژه اصلی شما مانعی ندارد، به طور کلی می توانید ظرف چند ثانیه از شر یک شی که حواس پرت می کند خلاص شوید.
حتی اگر با چندین اشیاء حواس پرت کننده مواجه هستید، نرم افزار پس پردازش می تواند کمک بزرگی باشد. فقط عادت نکنید که هر بار که از صحنه ای عکس می گیرید فکر کنید “می توانم بعداً آن را حذف کنم”. در غیر این صورت، شما تنبل خواهید شد و پیشرفت عکاسی شما متوقف خواهد شد!
بهعلاوه، در حالی که پسپردازش عالی است، همیشه نمیتوان با کمی قلمزنی هر چیزی که حواسپرتی را ایجاد میکند از بین برد، بنابراین بهتر است در حین عکاسی کاری را که میتوانید انجام دهید و فقط در مواقع ضروری به نرمافزار تکیه کنید.
عکاسی مینیمالیستی: کلمات پایانی
بسیاری از عکس های زیبا از مینیمالیسم برای جلوه های عالی استفاده می کنند. و اکنون که این مقاله را به پایان رساندید، می توانید همین کار را انجام دهید! بنابراین آنچه را که در مورد مینیمالیسم گفته ام به خاطر بسپار. به بیرون (یا داخل استودیوی خود) بروید و چند عکس بگیرید!